第(3/3)页 路宽摆摆手，指了指边上一个靠近监视器，、既不干扰拍摄又能看清全场的位置，“我算是提前看剧，顺带休息一天，明后天估计就要回北平去。” “你们按部就班地拍就是，之前正在做后期和特效的素材我看了，都蛮不错。” 郑小龙不再客气，笑着应了，吩咐剧组场务好生配合路老板的指示、需求，转回头在导演椅上坐下，心里暗暗叹服这位的气度、姿态。 这位年轻首富有些场合、时间节点表现出来的气盛，完全是为了实现战略目的的刻意为之，甚至是本人的保护色。 这段时间接触下来才真正发现其人的城府之深、胸怀之广，真是少有的人杰。 大院出身，见过不少从战争年代走出来的伟人雄才，老郑喜欢拿人杰去形容这些历史浪头的弄潮儿。 今天这场早戏主要是白起、顾楠和画仙，以及一些群演和没有台词的配角，路老板低调地坐在边上，选择等待拍完再去找已经开始走位对台词的李雪建。 这位抗癌斗士身着玄色深衣，头发束起，戴着一顶颇具战国特色的冠冕，步伐沉稳。 尽管身形清癯，并未披甲，但当他走到书案后跪坐下，拿起一卷竹简时，整个书斋的气场瞬间为之一变。 那种久经沙场、执掌生杀大权所带来的不怒自威，以及深藏于内的孤高与沉郁，已然笼罩全场，连一旁的工作人员都不自觉地放轻了动作。 小刘饰演的顾楠则身着一身略显陈旧但干净的青色男式深衣，长发以精致发冠簪起，脸上几乎未施粉黛，甚至刻意营造出些许疲惫与风尘之色。 她安静地走到下首位置的席子上，以一种符合礼仪却又带着疏离感的姿态跪坐好，目光低垂，仿佛与这个时代、这个环境格格不入的观察者。 全场最亮眼的反倒是饰演画仙的井甜，一袭水绿色的曲裾深衣，衣袂和裙摆绣着精致的缠枝花纹，发髻高绾，步摇轻垂，妆容精致，怀抱一张古琴，眉宇间带着风尘女子特有的柔媚与一抹淡淡的哀愁。 她走到房间另一侧预设好的琴台后跪坐下，姿态优雅。 “《太平书》第一季，第三单元第二场第一镜，开始！” 郑小龙示意，场记打板，清脆的响声在殿内回荡，拍摄正式开始。 镜头先给到李雪建。 他并未抬头，目光依旧落在竹简上，声音平稳却带着不容置疑的份量，仿佛在自言自语，又像是在考校：“你观天下之势，以为如何？” 刘伊妃微微抬眸，声音清冷平静，听不出什么情绪起伏：“大势所趋，非人力可逆。秦有锐士，有关中沃野，更有……师父这般利剑。山东六国，徒有虚名罢了。” 她的回答看似客观冷静，实则暗含着一丝知晓历史结局的淡漠。 李雪建抬起眼皮，深邃的目光扫过顾楠，眼神仿佛能穿透皮囊、直视灵魂。 他没有评价，只是淡淡道：“剑利易折。” 随即转向画仙的方向，语气稍缓，“素闻大家琴艺绝伦，今次既然来了，便奏一曲《高山流水》吧。” “诺。”井甜饰演的画仙柔声应道，纤指拨动琴弦。 这里就要考验演员的信念感了，大甜甜把福清的动作学得了七八成，但弹出的“仙乐飘飘”其实难以入耳，只不过在面色陶醉的李雪建看来，这清越的琴音仿佛已经在空气中流淌开。 特写给到井甜，按照剧本要求她的目光应不由自主地、带着欣赏与初生的情愫，一次次飘向那位安静跪坐、眉目清俊的“顾先生”。 只是她第一次被武安君“请回府”，还不知顾楠的女身。 她的眼神里确实蕴含着一种欣赏、迷恋甚至是一种温柔的渴望，这种情感并非表演，几乎可以说是自然流露。 但这恰恰是问题所在。 郑小龙在监视器后皱起了眉头，“卡！” 他喊了停，走到井甜面前，语气温和但切中要害：“井甜，你的情感方向不对。你现在的眼神，太实了，是一种……嗯……对眼前这个‘人’本身的、确切的喜欢。” “但画仙此刻不知道顾楠是女子，她是被一种模糊的、介于知己与爱慕之间的、对才俊的憧憬所吸引。你的眼神里，缺少了因为误判而产生的距离感和想象空间，那种对男性风姿的倾慕感。” 老郑示意面色淡然的刘伊妃，“你现在看她，不像在看一个让你心动的陌生君子，反而像在……” 他斟酌了一下用词，“像是在看一个你非常熟悉且喜爱的人，带着一种……笃定的亲近感，这是不对的。” 井甜俏脸泛红，手指绞在一起略微无措。 就像梁超伟安慰因为拍《色戒》遭遇困难而崩溃大哭的的李安，他说导演，你要保重，我们暴露的是身体，你暴露的是内心。 她也暴露了。 大甜甜还过于稚嫩，在过年期间准备这段戏时就一直在代入自己，以致于现在被眼神毒辣的京圈老导演瞧了个究竟。 当然后者没有太过朝某些暧昧情愫上联想，只当是没有太多表演经验的女明星面皮薄。 “谢谢导演，我知道了！我调整一下。”她晓得问题在哪，开始尝试着剥离。 于她而言，老郑的话精准地戳中了自己潜意识里的困境，她现实中就对刘伊妃怀有强烈的亲近感。 这源于她在自己入行前看着后者一路走来的精彩、源于她职业生涯起步就跟在小刘屁股后面大基本功、源于井甜在《历史的天空》剧组眼睁睁看着一个“不疯魔、不成活”的女演员诞生。 此刻面对女扮男装的“茜茜姐”，那种真实的好感不受控制地倾泻出来，却与角色所需“误以为对方是男性而产生的朦胧爱慕”在质感上出现了微妙的偏差。 即便想着剥离，即便理解了导演用意，但以井甜现在的专业素养，还远做不到通过人物逻辑和行动链条，来如臂指使地施加于动作、表情、神态。 本就是差之毫厘的情愫特征。 井甜又尝试了两条，甚至郑小龙亲自示范了那种“带着距离的、探究性的欣赏”眼神，井甜努力模仿，但一旦面对刘伊妃，那种下意识的、熟悉的亲昵感又会冒头，使得表演总隔了一层，无法达到导演要求的“以假乱真”的戏剧效果。 “咔！眼神的质感不对，要再飘忽一些，带点怯，再来。” “咔！井甜，你的身体姿态有问题，画仙面对武安君和这位陌生的‘顾先生’，应该是恭敬中带着一丝拘谨的，注意身体语言。” “咔！情绪再多一些微妙和波动，不够丰富啊，再试一试。” “咔……” 喊了最后一个“咔”的郑小龙不动声色地瞥了眼坐在一边、整个过程一言不发的路宽，心中暗叹。 刚刚几条将就着其实也能过，但今天有这位在场，这位前京圈老郑还是想把自己的真实水平拿出来，尽善尽美地完成拍摄。 井甜在年轻演员里不能说有多差，只不过在李雪建和刘伊妃的反衬下，有些缺陷就被无限放大了。 刚刚李雪建和小刘在特写下的表演是细致入微到什么程度的？ 李雪健能用一个微不可察的嘴角牵动传递出白起内心的千钧重量，刘伊妃能用一次呼吸的凝滞展现顾楠穿越千年的疏离。 但井甜的表演，情感是充沛的，但如同水满则溢，缺乏这种举重若轻、精准到毫厘的控制力，情绪的外露往往过于直接和饱满，少了层次与留白。 说喜欢顾楠，就恨不得把眼睛都粘到他身上去。 其次也是人物逻辑的贯穿力有断点，用大白话说，就是大甜甜在遇到“现实情感与角色要求冲突”这类复杂情境时，无法时刻让观众信服她就是画仙，偶尔会透露出“井甜在演”的痕迹。 这就太出戏了，把李雪建和小刘这对二搭的师徒的默契画风也破坏掉。 因此老郑也不是对她如何的吹毛求疵，是这场总共只有三个人、每个人都有中近景特写的戏份，一个拉胯就会拖累整体。 郑小龙宣布暂时休息，NG了十多次的井甜有些沮丧在坐在椅子上喝水，李雪建和小刘走近。 “演累了吧？我都看累了。”老戏骨嗓音沙哑地笑了笑，从自己一个演员的角度给她指导：“小井，我说说我的想法吧。” 井甜听得一激灵，立马站了起来：“李老师，您尽管批评。” “什么批评！不存在。”李雪建言简意赅，“你的喜欢，不是现代小姑娘的喜欢。是含蓄的，是藏在琴声里的，是借着整理发带才能流露一丝的。” “你要学会藏，藏得越深，等到忍不住看一眼的时候，那一瞬间才越有力量。” 他指了指自己的眼睛，“演戏，有时候比的不是放得多开，而是收得多好。你收着演，观众才会替你着急，才会钻进你的心里去琢磨。” 艺术总有共同之处，这跟断章是一样一样的，你收着写，书友才会替你急！ 然后喷你。 李雪建是看她态度端庄，跟路、刘二人也关系不错，多嘴了两句就去喝水润嗓子了，只有大甜甜和小刘两人坐在一起交流沟通。 “茜茜姐，我……”井甜欲言又止，眼神里满是懊恼，“这段戏我在家练了一个春节，我真的有很努力了……” “打住！千万别自我感动啊，你也感动不了我。”刘伊妃大师姐的姿态还是很足的，也没有什么安慰井甜的意思。 片场就是职场，要是讲感情就能把戏拍好，她老公可以跟每个人都谈起恋爱。 “其实刚刚导演和雪建老师都把情况点明了。”小刘其实也没什么好讲，“格洛托夫斯基在戏剧舞台上对于表演的要求，是‘剥离’。” “剥掉你社会性的外壳、你的习惯、你的‘井甜’，让最本质的、属于画仙的生命冲动浮现出来。” “啊？这……”即便已经非常努力，但还处在低级段位的大甜甜听得有些懵逼。 其实刚刚李雪建的话还萦绕在她心头，暂时都消化不了，别说又来一种从全新角度讲述的指导了。 再者，表演这种除却基本功之外、极其需要体验、实践、积累的艺术门类，是很难用语言精确描述的。 刘伊妃看她眉头紧皱的模样暗叹一口气，心道总不能叫她自己把自己急死。 倏忽间瞥见看李雪建在片场边上倒水、走过去同他笑着寒暄的某青年导演，小刘一狠心、一跺脚，果断拿老公打窝。 “甜甜。” “嗯？” 刘小驴目光灼灼地看着她，有种把洗衣机脱光了扔到别的女人床上的既视感。 “你就把我当做路宽去演，这下总该懂了吧？” 第(3/3)页